Bộ phim kể về hành trình David trở thành Vua Israel đã sử dụng gấp bốn lần AI trong mùa này, bao gồm nhiều cảnh chiến đấu.

Trong những cảnh mở đầu của mùa 2 series House of David trên Amazon Prime, ngay sau khi David giết chết Goliath bằng một viên đá vào trán, trận chiến bùng nổ xung quanh nhân vật trong Kinh thánh này.

Lớp phủ hình ảnh bụi bặm che mờ một phần đám đông nam giới trong sa mạc, đang đấu kiếm trong áo giáp và trên lưng ngựa. Với một số điều chỉnh trang phục, cảnh này có thể trông giống như thứ gì đó từ Game of Thrones hoặc Dune. Nhưng showrunner House of David Jon Erwin cho biết anh không có ngân sách để biến những cảnh này thành hiện thực. Thay vào đó, anh đã sử dụng AI.

"Toàn bộ cảnh quay được thực hiện bằng những công cụ này, một cách ảo," Erwin nói với WIRED. "Và chi phí để tăng cường những cảnh quay đó là rất nhỏ so với thời gian và chi phí cần thiết để tạo ra chúng bằng, bạn biết đấy, các phương pháp VFX truyền thống."

Công ty sản xuất dựa trên đức tin của Erwin, the Wonder Project, đã gửi cho WIRED gần hai chục hình ảnh tĩnh từ "những cảnh chủ yếu được tạo bằng AI" từ mùa 2 House of David, mà công ty cho biết đã sử dụng nhiều hơn gấp bốn lần số cảnh quay AI so với mùa đầu tiên của chương trình—từ hơn 70 cảnh trong mùa 1 lên khoảng 350 đến 400 cảnh cho mùa 2. Mùa thứ hai của chương trình theo chân vị vua David tương lai của Israel vào năm 1000 trước Công nguyên.

Nhiều hình ảnh là về đám đông trong các chuỗi cảnh chiến đấu, nhưng AI cũng được sử dụng cho các cảnh quay về pháo đài đá, lửa tàn phá sườn đồi, và các anh hùng đứng trên đỉnh núi, nhìn ra những cảnh quan sương mù. Chúng không mang những dấu hiệu kỳ quặc của đầu ra AI tạo sinh từ những năm trước, nhưng không khó để tin rằng chúng được tạo bằng AI.

"Giả sử chúng tôi chỉ có tiền để có một quy mô nhất định cho khung hình," Erwin nói. "Bạn có thể đặt một camera rất thật trên một diễn viên rất thật và chỉ đạo diễn viên đó, chỉ đạo camera, và điều đó trở thành, về bản chất, bàn tay bên trong một con rối. Bản thân con rối là thế giới kỹ thuật số mà bạn tạo ra."

Cách Erwin nói về việc làm phim AI "kỳ diệu" rất khác so với cách hầu hết mọi người ở Hollywood và khán giả của họ. Đạo diễn Frankenstein từng đoạt giải Oscar Guillermo del Toro gần đây đã nói với WIRED rằng ông hy vọng mình chết trước khi nghệ thuật AI trở thành xu hướng chính, so sánh "sự kiêu ngạo" của các anh chàng công nghệ với chính Victor Frankenstein. Ngôi sao Wicked Ariana Grande đã thích một bài đăng Instagram cho thấy cô ấy muốn không bao giờ nhìn thấy một hình ảnh được tạo bằng AI nữa. Và Coca-Cola vừa chuẩn bị cho một vòng phản ứng dữ dội khác từ người tiêu dùng đối với quảng cáo kỳ nghỉ được tạo bằng AI thường niên lần thứ hai, mà họ đã nhận được dưới dạng các phản ứng lan truyền như, "Công ty lớn nhất thế giới tự hào thừa nhận đang đẩy nhanh ngày tận thế và hỏi 'bạn sẽ làm gì về điều đó?'"

Nhưng các giám đốc điều hành Coca-Cola và những người đam mê AI như Erwin nói rằng những người phàn nàn to tiếng nhất giống như một thiểu số đang thu hẹp (người sáng lập công ty AI làm quảng cáo Coke thực sự đã nói với Hollywood Reporter rằng những "kẻ ghét" chủ yếu là những người sáng tạo "sợ mất việc" so với "người bình thường"), trong khi các công ty AI như Runway đã ký hợp đồng với các hãng phim như Lionsgate để huấn luyện các công cụ AI tùy chỉnh trên kho lưu trữ của họ. Erwin cho biết anh đã sử dụng các công cụ "hình ảnh thành video" của Runway, cũng như các tính năng "sửa đổi" của Luma và các sản phẩm từ Google và Adobe. "Những gì chúng tôi phát hiện là có ba loại công cụ. Có các trình tạo hình ảnh, có các công cụ nâng độ phân giải, và có các trình tạo video. Chúng tôi phát hiện rằng chúng tôi có thể kết hợp những công cụ đó trong một stack," Erwin nói. "Cuối cùng, chúng tôi đã sử dụng 10 đến 15 công cụ cốt lõi."

Ban đầu, Amazon đặt hàng một mùa của House of David, mà họ đã gia hạn sau khi bộ phim sử thi Cơ đốc giáo nhanh chóng lên đầu bảng xếp hạng trên dịch vụ streaming, đặc biệt cộng hưởng với "khán giả có đức tin". Tầm nhìn của Erwin cho việc chuyển thể Cựu ước đến từ việc thăm Israel khi còn là thiếu niên, anh nói, và dàn diễn viên chính có một số diễn viên Israel. Series này đã được ca ngợi bởi các cơ quan truyền thông tin lành như The Christian Post và The Gospel Coalition, cũng như bởi Batya Ungar-Sargon trong The Free Press, người đã viết "Các tín đồ Tin lành và các Cơ đốc nhân Mỹ khác yêu Israel vì họ biết và yêu Kinh thánh."

Trái ngược với những người ủng hộ tôn giáo và tư tưởng của chương trình, các nhà phê bình như Alison Herman tại Variety khắt khe hơn và không nói giảm nói tránh. Cô gọi House of David là "cứng nhắc và trông rẻ tiền," với "hiệu ứng đặc biệt giả tạo." Người xem chương trình rất có thể không biết rằng một số trong số chúng được làm bằng AI. Nhưng House of David không cần cộng hưởng với mọi người. The Wonder Project cho biết họ đã bán được hơn nửa triệu đăng ký trong ba tuần bằng cách cung cấp mùa 2 thông qua kênh đăng ký của họ trên Amazon Prime, hiện đang chạy ưu đãi dùng thử miễn phí bảy ngày trước khi gia hạn với giá 8,99 đô la một tháng. Các sản phẩm phổ biến khác của công ty bao gồm miniseries The Bible và bộ phim chính kịch Cơ đốc giáo Jesus Revolution năm 2023 của Erwin.

Tôn giáo đã trở thành một thể loại đột phá cho việc áp dụng AI theo nghĩa lớn hơn nhiều—từ các thầy giáo Do Thái và mục sư sử dụng nó để viết bài giảng đến một loạt chatbot AI Jesus. Bản thân ngành công nghiệp AI coi tính tôn giáo như một điểm bán hàng cho các nhà lãnh đạo và người theo dõi của mình.

Nếu động lực kinh tế và tinh thần của nội dung rẻ hơn, nhanh hơn dường như đang thắng thế so với nỗi sợ của người tiêu dùng về AI tạo sinh, các vụ kiện bản quyền, tác động lao động và môi trường, và các vấn đề về thẩm mỹ nghệ thuật, thì điều đó đang xảy ra chậm hơn so với những gì một số người ở Hollywood lo sợ, Duncan Crabtree-Ireland, giám đốc điều hành quốc gia của SAG-AFTRA, công đoàn lao động lớn nhất cho các nghệ sĩ biểu diễn, cho biết.

Nói chung về những gì các hãng phim lớn và các công ty đang làm (SAG-AFTRA nhận được các cập nhật bí mật về việc triển khai AI của họ hai lần một năm), Crabtree-Ireland nói họ đã có "cách tiếp cận thận trọng."

"Tôi nghĩ vì họ nhận ra rằng có những rủi ro thực sự liên quan đến việc sử dụng AI theo những cách khiến người tiêu dùng khó chịu, làm đối nghịch các nghệ sĩ, có thể kích hoạt những phản ứng không mong muốn đối với họ," anh nói. "Tôi sẽ nói rằng việc sử dụng hiện tại của nhân bản kỹ thuật số tồn tại, nhưng nó không phổ biến."

Năm 2023, SAG-AFTRA đã đàm phán việc sử dụng hình ảnh AI trong ngành giải trí, yêu cầu sự đồng ý có thông tin và bồi thường công bằng để cố gắng tránh việc các nghệ sĩ biểu diễn mất thu nhập vì AI. Cho đến nay, Crabtree-Ireland cho biết công đoàn chưa thấy nhiều trường hợp về các công ty vi phạm những quy tắc này, nhưng họ chủ yếu sử dụng AI để làm những việc như đẩy nhanh việc chỉnh sửa. Tuy nhiên, SAG-AFTRA đã đưa ra những lời lên án đối với các diễn viên được tạo hoàn toàn bằng AI như Tilly Norwood, người đã khuấy động cuộc thảo luận trong ngành nhưng chưa có được bất kỳ vai diễn đáng chú ý nào.

Erwin nói anh muốn các nhà làm phim khác nghĩ về AI như một hình thức hành động trực tiếp mới, với AI tạo ra "nhiếp ảnh chính" của riêng mình, nhưng anh phải đối mặt với sự phản đối đáng kể từ một số đồng nghiệp. Một trong số họ là Justine Bateman, người có những câu nói về AI đã cộng hưởng trên mạng xã hội và có liên hoan phim CREDO23 mới tự hào giới thiệu các tác phẩm tham dự không sử dụng AI tạo sinh nào cả.

"Nó đang trình bày bản thân như một giải pháp nếu chúng ta có một doanh nghiệp mà chúng ta không có đủ biên kịch hoặc chúng ta không có đủ đạo diễn hoặc diễn viên hoặc quản lý địa điểm. Nhưng chúng ta có tình huống ngược lại," Bateman nói với WIRED. "Chúng ta có nhiều công nhân hơn số việc làm. Vậy nên nó không giải quyết bất kỳ vấn đề nào ngoại trừ vấn đề mà một CEO có thể gặp phải là không có biên lợi nhuận đủ rộng theo ý thích của họ."

Sản xuất phim và TV đã chạm mức thấp lịch sử mới ở LA, nơi các studio AI mới như Luma đã mở văn phòng để xây dựng mối quan hệ với những người như Erwin, người nói anh "có thể thực sự định hình các công cụ theo nhu cầu của ngành." Erwin nghĩ rằng việc sử dụng AI để giảm ngân sách của các dự án sẽ cho phép nhiều dự án được thực hiện hơn, tạo ra một số việc làm mới thay vì chỉ lấy đi những việc khác. Đối với hầu hết những người làm việc trong ngành điện ảnh, điều đó vẫn chưa trở thành hiện thực.

Nhưng ngay cả khi Erwin không thể thuyết phục tất cả các đồng nghiệp trong ngành, khán giả của anh cũng không bị AI làm khó chịu. Các cảnh quay sử dụng AI trôi qua nhanh chóng, trong khi hầu hết người xem bình thường ở nhà đang bận rộn với màn hình thứ hai. Việc sử dụng AI đã bắt đầu phai mờ vào nền.

"Tôi nghĩ một phần của những gì mọi người dường như phản ứng là việc đẩy mạnh 'Chúng tôi đã làm điều này bằng AI' như một mảnh marketing để khiến mọi người hào hứng hoặc thất vọng về điều gì đó," Derek Slater, một chiến lược gia chính sách công nghệ và người sáng lập Proteus Strategies, nói. "Điều này sẽ được pha trộn vào quy trình sản xuất như một loại công cụ chỉnh sửa và VFX khác và không được coi như quy trình riêng biệt, đặc biệt này."

Nhưng trong khi hầu hết hàng triệu người xem House of David có lẽ không biết rằng AI đã đóng một vai trò, Erwin khẳng định rằng anh và các nhà làm phim khác có thể đang sử dụng công nghệ này một cách im lặng hơn nên to tiếng và tự hào—nếu không phải để ảnh hưởng đến người tiêu dùng, thì để báo hiệu một biên giới mới cho phần còn lại của ngành.

"Điều khiến nó đáng sợ đối với một số người và thực sự thú vị đối với những người khác là tôi chưa bao giờ thấy công nghệ lặp lại và phát triển nhanh như vậy," anh nói. "Đây là một thay đổi cơ bản sẽ xảy ra bất kể ý kiến của bạn là gì, và những công cụ này sẽ là cơ sở của rất nhiều công việc trong tương lai."